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Have A Nice Day - Historique de l'album :
Eté 2004. Jon Bon Jovi et Richie Sambora entrent en studio avec John Shanks afin de travailler sur ce qui deviendra le neuvième album studio du groupe. Le trio s'entend très bien et les chansons viennent vite. Enregistré aux studios Henson à Los Angeles, le nouvel album est en préparation alors que le groupe apporte les dernières touches au Box Set (les interviews du groupe sur le DVD du Box sont enregistrées dans le studio A, alors que le nouvel album est enregistré dans les studios C).
En décembre 2004, alors que Jon allait apporter l'album à la maison de disque, il change d'avis. Les morceaux étaient venus si vite que Jon a eu soudain envie de ralentir les choses. Habituellement, le groupe enregistre entre 30 ou 40 titres pour un album, et ensuite ils retravaillent certains titres jusqu'à obtenir un album cohérent. Les morceaux laissés de côté restent à l'état de démos. Mais pour "Have A Nice Day", les choses étaient allées beaucoup plus vite.
Alors que tout le monde s'absente en décembre, Jon retourne dans le studio du groupe, au New Jersey. Il écrit d'autres titres et change légèrement la tracklist de l'album. C'est ainsi que certains morceaux comme l'entraînant et mélancolique "Nothing" sont enlevés de la nouvelle version du CD.
Le groupe reprend le travail début 2005, enregistre 4 nouveaux morceaux et retravaillent plusieurs titres. "Bells Of Freedom" verra ses lyrics complètement changées, Jon n'aimant plus du tout la première version de la chanson (qui a été disponible en sample) Le temps passe, et alors que l'album était prévu au printemps 2005, il est finalement repoussé à l'automne de la même année. La date de sortie est fixée au 19 septembre 2005 pour l'international, le 14 pour le Japon et le 20 pour les USA.
 
La plupart des morceaux de l'album ont été enregistrés aux studios Henson à Los Angeles (les anciens studios Studios sur La Brea) C'est là que travaille John Shanks, producteur de l'album, et dont c'est la première collaboration avec le groupe. Les studios d'enregistrements sont petits, mais l'environement s'est révélé créatif et productif. John Shanks a commencé sa carrière comme musicien, et le groupe trouve en lui un esprit ouvert.
Le travail sur l'album se poursuit aux studios Sanctuary Sound II, situés sur la propriété de Jon, dans le New Jersey. Les quatre derniers titres sont enregistrés avec le producteur Rick Parashar, qui a nottament travaillé avec Pearl Jam et Alice In Chains. Malgré le fait que l'album aie été enregistré en grande partie en Californie, ses racines restent définitivement au New jersey.
Les lyrics de "Last Man Standing" comptent beaucoup pour le groupe. La version qui a été enregistrée pour "This Left Feels Right" est entièrement acoustique, avec une tonalité sombre. Jon et Richie sont persuadés que le titre peut être une déclaration beaucoup plus aggressive. Ils reprennent donc le morceau en studio. Il sera complètement réenregistré, et redéfinit en éléctrique. Les critiques sont unanimes et saluent la fougue du groupe sur ce titre. Les riifs de guitares et le solo nous ramènent presque 20 ans en arrière.
Le titre de l'album, "Have A Nice Day", doit être pris de différentes façons. Il peut être une honnête déclaration pleine de bonnes intentions, comme il peut être une réponse sarcastique à quelque chose qui déplaît. L'important est de comprendre qu'il s'agit de le dire avec attitude.
Critique de l'album :
A ce point précis de sa carrière, Bon Jovi a besoin d'un grand album et les fans ne veulent pas être déçus. "Crush" et "Bounce" étaient des albums solides avec des moments forts, mais contenaient aussi des titres décevants et chacun s'est vendu moins bien que les albums précédents.
Bon Jovi est toujours le plus grand groupe dans son genre et l'un des rares qui continue à bénéficier du soutien d'une maison de disques et d'une exposition médiatique mondiale sur demande.
C'est une sortie importante - les efforts de promotion qui l'entourent suggère que le label est heureux de ce qui a été délivré et tout sera mis en oeuvre pour promouvoir ce nouvel album auprès des fans. Si seulement autant d'efforts étaient déployés pour d'autres groupes tout aussi méritants.
La volonté de produire un grand album était tellement forte de la part du groupe et du label que l'album proposé il y a un an a été reconsidéré et le groupe est retourné en studio pour enregistrer d'autres titres.
La plus grande interrogation concernant cet album était de savoir si le groupe allait à nouveau mal évaluer l'équilibre de l'album et reléguer les meilleurs titres en B-Sides et Bonus Tracks.
"Bounce" et "Crush" auraient considérablement bénéficié de B-Sides substituées à certains titres inclus. Malheureusement ce ne fut pas le cas mais grâce à la technologie moderne, les fans ont modifié les enchaînements et ré-arrangés les albums eux-mêmes.
 
La bonne nouvelle - "Have A Nice Day" est de loin le meilleur album du groupe depuis longtemps, mais ce sont les fans internationaux qui ont la meilleure édition. La version US omet quelques titres rocks essentiels qui ajoutent de la force à l'album qui sort dans les autres pays.
Le plus intéressant sur "Have A Nice Day" c'est le son très actuel du groupe. Ce sujet sera fortement discuté. Sur "Bounce", Bon Jovi a diminué la tonalité des guitares sur les titres rocks et cela n'a pas du tout fonctionné.
Sur tout l'album "Have A Nice Day" le style est le plus souvent maintenu cohérent et l'ensemble du son du groupe a été actualisé - pas seulement le son des guitares ni celui des titres rocks.
C'est de loin la sortie la plus contemporaine du groupe, mais curieusement il semble être déterminé à rechercher le son le plus populaire du moment plutôt que de forger son propre nouveau territoire comme il l'avait fait quand "Keep The Faith" est sorti.
John Shanks, le producteur de "Have A Nice Day" est l'homme responsable du nouveau son du groupe. Il a co-écrit plusieurs titres qui emmènent Bon Jovi dans une nouvelle ère. Le groupe a co-produit avec Shanks, ce qui prouve que cet album a été un véritable travail d'équipe et cela se ressent. Collaborateur de longue date, Desmond Child a co-écrit deux titres et est crédité comme producteur exécutif, un autre signe que "tout le monde était sur le pont."
Certains fans ne vont pas aimer le nouveau son et ne sont peut-être pas prêts à entrer dans cette ère contemporaine avec le groupe. Mais le fait est que cela convient à Bon Jovi.
Dernièrement, Shanks a travaillé avec Anastacia et Alanis Morissette. Il a obtenu le Grammy Award du meilleur producteur de l'année en 2004 et a travaillé avec Bon Jovi pour actualiser leur son et leur approche.
"Have A Nice Day" a un son qui est comparable à celui des Goo Goo Dolls et Matchbox Twenty plutôt qu'à celui de "Slippery When Wet" ou "New Jersey". Orchestration supplémentaire, effets de production et utilisation d'instruments à cordes sur deux titres ajoutent des dimensions différentes au nouveau son du groupe. La meilleure nouvelle pour les fans c'est que les titres rocks l'emportent sur les ballades, même sur la version US.
 
Vous ne trouverez pas beaucoup de meilleurs titres que le très accrocheur "Have A Nice Day". Cependant, une fois encore, Bon Jovi démarre avec un premier single et un premier titre qui ne reflète pas exactement le son du reste de l'album. Ce titre est assez proche de "It's My Life", mais est quand même un hymne rock entraînant qui assure au groupe de rester en tête de liste des diffusions radios dans le monde entier. Encore un énorme succès pour le groupe! En fait le titre a été ré-écrit et ré-enregistré par rapport à sa version initiale. Les paroles actuelles sont meilleures c'est certain, mais le groupe a abandonné du titre original quelque chose qu'on aurait aimé entendre ici. En effet, au deux tiers de la chanson un changement intéressant aurait rendu le titre encore meilleur: un interlude de 15 secondes durant lequel Jon murmure le refrain.
"I Want To Be Loved" est l'enchaînement parfait après l'énergie du premier morceau. C'est un titre rock mid-tempo sombre avec un solo de guitare marqué. C'est un mélange des effets sonores de Livin' On A Prayer avec une production ultra moderne. J'aime le côté sombre de cette chanson, les paroles personnelles profondes et le long refrain, qui est proche d'un rock moderne.
L'album perd un peu de rythme avec deux titres très prudents. La ballade rock "Welcome To Wherever You Are" et le jovial "Who Says You Can't Go Home?" sont tous les deux des productions Bon Jovi très prévisibles. "These Days," "Bounce," et "Crush" avaient tous des titres similaires. Ils sont très appréciables - particulièrement la mélodie rock agréable de "Who Says You Can't Go Home?," mais nous avons tous déjà entendu ça auparavant.
Le groupe retrouve un terrain perdu avec l'un des moments forts de l'album. "Last Man Standing" est une nouvelle version d'un titre présenté pour la première fois sur le box set "100,000,000 Bon Jovi Fans Can't Be Wrong." C'est une version plus urgente et agressive, avec un tempo accéléré et un son qui correspond au style de production de l'album. Finalement, un bon titre rock.
Nous ne sommes jamais bien loin d'une ballade de Bon Jovi et "Bells Of Freedom" est la grande ballade acoustique de cet album. Co-écrite par Desmond Child, ce titre possède toutes les caractéristiques pour être le troisième single de l'album, mais on peut espérer que le groupe fera un choix plus audacieux en sortant un titre plus agressif.
Nous sommes plus ou moins à la moitié de l'album et pour moi, c'est maintenant que les choses deviennent plus intéressantes.
Le slow mid-tempo "Wildflower" n'est pas forcément à la bonne place en position numéro 7 parce-que je pense qu'il est en décalage et ralenti le rythme de l'album, néanmoins cette ballade-piano a un son intéressant qui rappelle un peu celui de New Jersey, Matchbox Twenty ou même Eddie & The Cruisers.
Maintenant place au rock. "Last Cigarette" est un autre titre fort de l'album pour moi. C'est un bon titre rock up-tempo avec de bonnes paroles et un bon solo de guitare. Le refrain possède l'une des meilleures accroches de tout l'album et je pense que ce titre va devenir l'un des préférés des fans dans les mois à venir.
 
Le tempo ralenti à nouveau, ce qui aurait pu poser un problème si "I Am" n'était pas un grand classique. Voici un autre titre sombre mid-tempo, avec une production ressemblant à celle des Goo Goo Dolls. Sûrement le titre le plus moderne enregistré par le groupe à ce jour, il pourrait faire un malheur à la radio si on lui donnait sa chance. Il est impossible de ne pas aimer le refrain.
"Complicated" est un autre titre au son très moderne. A tel point que certains fans n'aimeront pas, c'est très rock avec un pont et un refrain très accrocheurs, cela s'oppose au ton sombre du titre précédent.
Les titres rocks continuent à s'enchaîner en beauté avec "Novocaine." Ce sont encore des paroles sombres qui mènent ce titre avec un refrain pas aussi évident que les précédents, mais néanmoins solide.
Un autre titre rock, ce qui fait 3 titres up-tempo à la suite. Le groupe a enfin reçu le message des fans. "Story Of My Life" contient le même son actuel qui prédomine sur tout l'album, mais ce titre est un peu plus dans l'ancien style de Bon Jovi. Encore un bon refrain accrocheur que les fans reprendront en choeur.
De retour aux bonus tracks de Have A Nice Day. Il est difficile de savoir pourquoi "Dirty Little Secret" et "Unbreakable" n'apparaîtront pas sur chacune des versions éditées. Ce sont deux titres rocks up-tempo de la plus haute qualité qui surpassent aisément des titres comme "Bells Of Freedom," "Welcome To Wherever You Are" et "Wildflower."
Les deux titres apparaissent sur l'édition Anglaise, donc les fans auront un album qui se termine par 5 titres rocks d'affilée! Cela aurait dû être le cas pour toutes les éditions.
"Dirty Little Secret" est un mid-up tempo avec un bon rythme et qui possède un bon refrain, c'est un titre assez inattendu de la part du groupe - c'est aussi pour cela qu'il est si plaisant.
"Unbreakable" est encore meilleur. Ce titre débute par une intro pop très travaillée puis un riff de guitare lourd et puissant éclate et rythme toute la chanson. C'est peut-être le deuxième ou troisième meilleur titre de tout l'album! Le refrain est très puissant et possède un vrai groove. Tout comme le titre qui inaugure l'album, il serait parfaitement à sa place sur une radio moderne rock, avec la garantie de plaire aux auditeurs.
"Have A Nice Day" est un disque très intéressant avec un son modernisé qui convient parfaitement au groupe.
Cependant, Bon Jovi propose un son qui existe déjà chez d'autres artistes. Il sera alors intéressant d'observer la réaction des fans de la première heure. La qualité des chansons est bonne - c'est de loin l'album le plus cohérent et le plus agréable depuis "These Days" et peut-être même depuis "Keep The Faith."
C'est génial d'entendre le groupe revenir à un son plus rock, mais il perd des points en ce qui concerne le choix des bonus tracks et pour avoir opté pour la sécurité sur l'édition US. "Wildflower" et "Welcome To Wherever You Are" auraient été de meilleures bonus tracks et "Dirty Little Secret" et "Unbreakable" auraient été des choix plus pertinents pour compléter l'album.
Cet album aurait pu être encore plus audacieux, mais je suis content du résultat et de l'équilibre général. Je pense que les fans le trouveront bien soutenu dans les prochains mois et peuvent espérer une tournée plus longue que celles de "Crush" et "Bounce".
Quelques notes :
- L'album a été enregistré pendant l'été 2004. Il était prévu pour une sortie au printemps 2005, mais Jon et le groupe n'étaient pas satisfait du résultat. Ils retournent donc en studio fin 2004 / début 2005 en retravaillent sur 10 morceaux. Ils en composent 4 autres dans la foulée.
- Have A Nice Day a été produit par John Shanks. Mais lorsque le groupe retourne en studio et enregistre quatres nouveaux titres, Shanks n'est plus libre. C'est donc Rick Parashar (producteur pour Alice In Chains et Pearl Jam entre autres) qui a travaillé avec le groupe sur "Wildflower", "Last Cigarette", "Novocaine" et "Dirty Little Secret".
- Vingt morceaux seront écrits et enregistrés durant les sessions de l'album. Certains titres qui furent enregistrés durant l'été 2004 ont été enlevés de l'a version finale de l'album par le groupe, dont le morceau "Nothing".
- L'album a été présenté à la maison de disque en même temps que le Box Set. Les dirigeants d' Island Def Jam ne s'attendaient pas à voir le groupe arriver avec du nouveau matériel. L'album a reçu immédiatement le feu vert.
- Le premier single, "Have A Nice Day", est sortit en radio le 18 août 2005 un peu partout dans le monde. C'est le 02 juillet, lors du "Live 8 - The Long Walk For Justice" que les fans ont pu découvrir ce nouveau titre en entier. Auparavant, le groupe en avait joué juste un sample lors des "American Music Awards 2004". Lorsque le titre est enregistré en 2004, les paroles sont sensiblement différentes, et le morceau présente un bridge intéressant après le solo. Jon y murmure le refrain, ce qui apporte un impact vraiment fort au morceau. Cette version sera malheureusement abandonnée lorsque le groupe retravaille l'album début 2005.
- Dans "Last Cigarette", après le solo, on entend dans les choeurs "You always loose the girl in a Brian Wilson world", il s'agit d'une référence directe au chanteur des Beach Boys.
- Le morceau "Wildflower" est inspiré de Dorothéa, la femme de Jon.
- Le titre "Novocaïne" est inspiré de la séparation de David Bryan d'avec sa femme. Le morceau évoque l'engourdissement que l'on ressent lorsqu'on souffre. Cette information concernant les problêmes conjugaux de David n'est jamais discutée en public. C'est Jon qui en parle pour la première fois lors de la soirée à "The Elements".
- L'apparition de Joe V. (le petit logo rouge), début juillet 2005, a suscité l'engouement des fans à travers le monde. Toutes et tous ont été interpellé par ce petit visage rouge insolent.
- Le 16 septembre 2005, à Amsterdam, a lieu la plus grande Listening Party d'Europe, pour le lancement de l'album. Bon Jovi monte sur scène et joue un gig reprennant leurs classiques ainsi que quelques nouveaux morceaux (dont "Last Man Standing" qui ouvre le concert). Les billets sont vendus en moins de 35 minutes.
- Le 19 septembre 2005, le groupe se produit au Nokia Theatre de New-York,
pour le concert de lancement de l'album. L'événement est retransmit dans plus d'une centaine de salles de cinéma à travers les USA, et sur internet dans le monde.
- Les deux singles qui suivent le hit "Have A Nice day" sont "Welcome To Wherever You Are" pour l'international et "Who Says You Can't Go Home" pour les USA et le Canada. Deux versions de cette dernière seront préparées pour la sortie en single. Un premier clip destiné aux chaînes CMT et country qui présente le duo du groupe avec Jennifer Nettles, et la version régulière de la chanson destinée aux chaînes musicales et stations de radios.
- Deux clips seront tourné pour le titre "Welcome To Wherever You Are". Le premier lorsque le groupe enregistre l'émission CMT Crossroad en duo avec Sugarland. Mais en octobre 2005, le groupe décide de changer de direction et d'enregistrer une nouvelle vidéo, sous la caméra de leur collaborateur de longue date, Wayne Isham. C'est cette version qui sortira finalement.
- Début février, le groupe sort un mini LP reprenant 5 titres enregistrés lors de la tournée "Have A Nice Day". Les morceaux ont tous été enregistré lors des concerts que le groupe a donné à Boston, en 2005.
- En mars sort au Japon une édition limitée de l'album qui comprend un CD et un DVD. Le tout est présenté dans un tout nouveau packaging accompagné de nouvelles photos.
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